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DANZA

RVOE SEPF: 20111066; Actualización mayo 2017


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Como licenciado en Danza contarás con habilidades técnicas prácticas y creativas, siendo capaz de fomentar, emprender y dar seguimiento al desarrollo del arte coréutica, mediante una amplia gama de metodologías para el estudio de ésta. En un ambiente de pluralismo intelectual, el pensamiento crítico, la curiosidad individual y la auto-disciplina te ayudarán a expresar, practicar, promover y abrazar la danza como una parte vital de una sociedad sana y productiva, además de desarrollar las nuevas generaciones de profesionales de la danza.

Al concluir tu programa educativo, además del título profesional de licenciatura, obtendrás tu diploma de bachelor, con el que tus estudios tendrán reconocimiento en todo el mundo.

Además de incrementar tus aptitudes de ingreso, en la Licenciatura en Danza nos hemos propuesto:

  • Aumentar tus conocimientos de teorías interdisciplinarias en relación a otros campos de conocimientos artísticos.
  • Capacitarte para manejar integralmente tus pensamientos, discursos corporales, expresivos y estéticos.
  • Incentivar el conocimiento de tu cuerpo, sus alcances y limitaciones.
  • Instruirte para la interpretación y ejecución del movimiento, además para asumir diferentes roles dentro de la educación dancística.
  • Aumentar tus conocimientos en relación a la construcción coreográfica y la aplicación de las relaciones entre cuerpo, espacio y tiempo en un contexto escénico tradicional y contemporáneo.
  • Conocimientos básicos/intermedios en el estudio de la danza.
  • Deseo para desarrollar una voz creativa a través de prácticas de composición coreográfica.
  • Apertura a las áreas del conocimiento, la cultura y las relaciones interpersonales.
  • Visión para cosechar logros a través del aprendizaje.
  • Aprecio por las artes escénicas en sus diferentes expresiones.
  • Deseo de participar en actividades artísticas ante una audiencia.
  • Habilidad para aplicar los principios técnicos y expresivos mediante la interpretación escénica dancística para obtener un nivel destacado y personalizado.
  • Conocimiento de los principios técnicos, somáticos y bio-dinámicos del cuerpo humano mediante la aplicación teórica-practica relacionada a la danza para obtener un nivel destacado y personalizado en la corporalidad consciente.
  • Destreza en la aplicación de las bases técnicas e interpretativas del arte dancístico para la realización de una obra de danza en contextos teatrales tradicionales o contemporáneos.
  • Experiencia en la aplicación de técnicas de los distintos ámbitos que conforman las prácticas coreográficas a través del desarrollo de procesos escénicos y la creación de una metodología personal para la realización de una propuesta coreográfica a nivel profesional.
  • Competencia para desarrollar una metodología pedagógica a través del conocimiento práctico y teórico de los aspectos fundamentales de las técnicas del ballet clásico y de la danza contemporánea para lograr un nivel adecuado para la enseñanza básica e intermedia de la danza.
  • Capacidad de análisis de los aspectos teóricos de los estudios de la danza a partir de la evaluación metodológica de sus componentes dramatúrgicos, performativos, estéticos, ideológicos y conceptuales para desarrollar un punto de vista crítico sobre las corrientes de performance contemporáneas.
Consulta la versión anterior: Plan 2012
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